Jongeren vormen geen uniforme groep. Generatie Z (1997-2012) en Generatie Alpha (vanaf 2013) hebben elk hun eigen voorkeuren en verwachtingen. Wat hen verbindt? Ze zoeken plekken die hen begrijpen en waar ze zichzelf kunnen zijn – óók in de culturele sector. Gen Z is opgegroeid in crisistijd, is sociaal bewust en verlangt naar echtheid. Ze waarderen culturele organisaties die maatschappelijk betrokken zijn, transparant communiceren en hen actief betrekken. Gen Alpha groeit op met AI, interactieve belevingen en hypergepersonaliseerde content. Ze verwachten dat culturele ervaringen intuïtief, snel én leuk zijn. Wil je jongeren écht bereiken met cultuur? Sluit dan aan bij wat hen drijft:

✔ Authenticiteit & transparantie: jongeren prikken zo door oppervlakkige marketing heen.

✔ Maatschappelijke betrokkenheid: jongeren waarderen culturele plekken die ergens voor staan en zich uitspreken.

✔ Personalisatie & beleving: denk aan interactieve tentoonstellingen, gepersonaliseerde rondleidingen of creatieve participatieprojecten.

✔ Community & interactie: jongeren willen zich onderdeel voelen van iets groters. Laat ze meedenken, meedoen en meebouwen aan cultuur.

Hoe trek je de aandacht van jongeren?

Jongeren groeien op in een wereld vol digitale prikkels. Hun aandachtsspanne is kort, hun scrollsnelheid hoog en hun tijd kostbaar. Je hebt maar een paar seconden om op te vallen. Hoe zorg je ervoor dat jouw content niet verdwijnt in de sociale media massa?

Storytelling: maak je verhaal écht boeiend

Jongeren prikken direct door commerciële praatjes heen. Wat wél werkt? Echte verhalen die herkenbaar, inspirerend en relevant zijn.

👉 Wees transparant – Laat zien wie je bent, van conceptontwikkeling tot repetitieproces of restauratie.
👉 Betrek anderen – Laat jonge makers, vrijwilligers of bezoekers aan het woord.
👉 Maak het visueel – Gebruik Instagram Reels, TikTok en YouTube Shorts om je boodschap levendig te brengen.
👉 Stimuleer user-generated content – Laat jongeren zelf content maken over jouw organisatie, bijvoorbeeld via challenges of creatieve oproepen.

Een goed voorbeeld is het Mauritshuis, dat jongeren uitnodigt om via social content hun blik op kunst te delen. Door echte verhalen te laten zien en jongeren als co-creators te benaderen, bouw je aan wederzijds vertrouwen én een breder bereik.

Visuele content: video, memes en interactieve media

De gemiddelde Nederlander scrollt 160 meter aan content per dag. Jongeren krijgen duizenden prikkels, dus je moet opvallen. Bij videocontent wordt in de eerste 1,8 (!) seconden beslist of iemand blijft kijken of doorscrollt. Wat werkt om de aandacht vast te houden? Kort, visueel en interactief!

👉 Video first – Laat repetities, behind-the-scenes, sneak peeks of publieksreacties zien.
👉 Bite-sized content – Kort en krachtig, met een duidelijke hook. Houd de ‘miniskirt rule’ aan voor de lengte van je video: lang genoeg dat hij alles dekt, maar kort genoeg om de aandacht vast te houden. 😉|
👉 De eerste seconden zijn allesbepalend – Gebruik actie, tekst of een prikkelende vraag in de eerste 3 seconden om kijkers vast te houden.
👉 Denk in series – Bijvoorbeeld een vaste rubriek met jonge bezoekers of een mini-vlogreeks rond een tentoonstelling.
👉 Speel in op trends – Slim inspelen op virale memes en challenges vergroot engagement. Maar doe het alleen als het bij je organisatie past.

5 tips om jongeren via sociale media te bereiken

Sociale media is dé plek waar jongeren zich dagelijks bevinden. In de culturele sector draait een succesvolle sociale media strategie om een slimme mix van organische content, betaalde zichtbaarheid, co-creatie en community-building.

Optimale verhouding organische en betaalde content
Een goede balans tussen organisch bereik (bijvoorbeeld authentieke behind-the-scenes content) en betaalde zichtbaarheid (zoals Instagram-advertenties rond een jongerenactiviteit) is cruciaal. Zeker voor instellingen met beperkte budgetten is het slim om in te zetten op EGC: employee generated content. Medewerkers die verhalen delen zorgen voor geloofwaardigheid én herkenbaarheid, zodat je content zowel organisch als betaald scoort.
Ontdek de kracht van micro-influencers
In de cultuursector zijn lokale creators, studenten of jonge ambassadeurs vaak effectiever dan grote influencers. Ze hebben een kleinere maar betrokken achterban, en passen beter bij de belevingswereld van jouw publiek. Laat bijvoorbeeld een jonge theaterliefhebber vloggen over de première of een jonge kunstenaar een takeover doen op je Insta. Daarbij draait het om storytelling: een goede influencer-partnership voelt niet als reclame, maar als een eerlijke aanbeveling van iemand die jongeren vertrouwen. Een inspirerend voorbeeld van het inzetten van micro-influencers in de culturele sector is de De Nobelaer in Etten-Leur. Een van hun medewerkers is ook influencer. Zij maakt de creatiefste video’s voor het TikTok-kanaal van De Nobelaer, waarbij ze perfect inspringt op trends.
Vindbaarheid via sociale media (in plaats van Google)
Jongeren gebruiken sociale media allang niet meer alleen voor entertainment – het is hun nieuwe manier van zoeken. Platforms als TikTok en Reddit vervangen steeds vaker Google als startpunt voor informatie en aanbevelingen. Jongeren zoeken naar ervaringen, reviews en inspiratie. Zorg dat je content makkelijk vindbaar is via hashtags, relevante formats en SEO voor socials. Video’s als “wat kun je verwachten bij…” of “5 dingen die je nog niet wist over onze tentoonstelling” werken erg goed.
Bouw aan een sterke community
Jongeren zoeken meer dan alleen een merk; ze willen ergens bij horen. Een sterke community zorgt voor loyaliteit en langdurige betrokkenheid. Bouw daarom aan een community waarin jongeren zich gehoord voelen en mee mogen doen. Dit betekent dat je jongeren niet alleen bereikt, maar ze ook actief betrekt. Geef ze een stem, laat ze meedenken en stimuleer interactie. Denk aan jongerenraden, makerscollectieven of besloten Discord-groepen rond een festival. Betrokkenheid ontstaat niet in een eenmalige campagne, maar in een doorlopende relatie. Een sterk voorbeeld is Framer Framed in Amsterdam, dat jongeren actief betrekt via workshops, talks en als co-curatoren.
Blijf optimaliseren
Duik in de statistieken. Analyseer de kanalen en controleer of je geplaatste content ook effectief is. Stel doelen op om je voortgang te monitoren. Denk onder meer aan het interactiepercentage (Welke berichten worden het meest geliked en op gereageerd?), bereik (hoeveel mensen zien mijn bericht?) en de click through rate (hoe vaak klikt men door naar bijvoorbeeld je website?). Leer van wat werkt en pas je strategie hierop aan.

De razendsnelle steeds verdergaande digitalisering vraagt om steeds een nieuwe aanpak. Sociale media spelen hierin een belangrijke rol. Als cultuurprofessional is het van belang om je (communicatie)strategie hierop aan te passen. Zo kun je deze doelgroep nu en in de toekomst blijven bereiken. Door actief te zijn op sociale media, boeiende content te creëren en te blijven optimaliseren, blijf je in contact met jouw publiek. Nu en in de toekomst.

Dit artikel is tot stand gekomen in samenwerking met Afdeling Online.

Ben jij klaar om verandering in de cultuursector te omarmen?

Sta jij te popelen om het nieuwe publiek aan te spreken? Volg dan de DEN incompany-training ‘Publiek van de toekomst’. Leer samen met jouw team wie jullie toekomstige publiek is en hoe jullie hierop in kunnen spelen.

Volg de workshop Publiek van de toekomst